Pintura digital de tomate con Procreate: 10 pasos (con imágenes)

2023 Autor: Alyssa Boolman | [email protected]. Última modificación: 2023-11-26 21:02

¡Gracias por revisar mi primer Instructable! Solía incursionar mucho más con el arte, y como hay herramientas digitales disponibles, estoy encontrando un renovado interés en aprender este nuevo medio. A medida que pruebo varios software y herramientas digitalmente, me estoy volviendo cada vez más aficionado a Procreate, sin embargo, puede utilizar el medio digital o convencional de su elección, y lo guiaré a través de mi proceso de pensamiento y técnica de organización para esta pintura digital. de un tomate.

A medida que lee los siguientes pasos, es posible que observe una ligera variación en el orden de los pasos aquí en comparación con el orden de los pasos que realizo en el video. Escribí este Instructable en el orden en que podría pintarlo en un lienzo, pero con los medios digitales, tienes tantas opciones a tu disposición para lograr tus objetivos. Muchos de estos pasos son intercambiables y se pueden intentar en varios órdenes en Procreate. Tenga en cuenta que las técnicas pueden variar, por lo que le recomiendo encarecidamente que haga lo que le resulte más cómodo.

Suministros

(Nuevamente, si tiene un bloc de dibujo, una Mac o PC y un software totalmente diferente, puede ignorar por completo los primeros tres elementos de mi lista de suministros):

• IPad de Apple (cualquier iPad compatible con Apple Penci)
• Lápiz de manzana
• Aplicación Procreate
• Imagen de un tomate para referencia.
• Algo de tiempo para practicar

Paso 1: busque una imagen de referencia

Cuando recién está comenzando, e incluso cuando sus habilidades avanzan, es más fácil pintar algo a partir de una imagen de referencia. Tiendo a realizar una búsqueda de imágenes en Internet si no tengo un sujeto para mirar justo frente a mí. En este caso, encontré un tomate con gran iluminación y contraste. Puedes hacer una pantalla de impresión y recortar la imagen si eres como yo y quieres enfocarte únicamente en tu sujeto.

Si desea una imagen grande como referencia, puede utilizar su captura de pantalla en su computadora portátil junto a usted mientras pinta, o si está usando Procreate, puede utilizar la función de navegador en imagen, que coloca la imagen directamente en tu ventana de procrear. Prefiero tener una imagen de referencia separada y ampliada, así que usé mi computadora portátil en este caso.

Paso 2: bosqueja un bosquejo aproximado de tu tema

Con su foto de comparación cerca, dibuje un bosquejo aproximado de su sujeto en una nueva capa. ¡Esto no tiene por qué ser perfecto! Utilizo un pincel de lápiz 6b o Hb en Procreate aquí. Como preferencia personal, me gusta usar una presión moderada con el Apple Pencil para que las líneas sean bonitas y oscuras. Puede ajustar la opacidad de la capa más adelante si no le gusta lo oscuro que resulta.

Además, puede activar y desactivar esta capa durante el proceso de pintura. Simplemente debería servir como guía, ya que la pintura final no incluirá esta capa.

Paso 3: comienza a pintar tus rojos de tono medio

En el video de lapso de tiempo que publiqué al comienzo de este Instructable, notará que solo estoy utilizando un color sólido aquí. La imagen de este paso también utiliza algunos tonos más oscuros de rojo. Si recién está comenzando con la pintura digital, recomendaría crear una capa separada para cada tono / color que planea usar … esto hará que sea más fácil ocultar ese tono y / o editar / borrar algo de sombreado si es necesario, en lugar de tener que pintar sobre la parte superior de un color como lo haría con la pintura de lienzo tradicional. Cuantas más capas utilice, más tolerantes serán las capacidades del software para los errores.

Paso 4: agregue tonos rojos más oscuros y sombreado

En el video, agrego el color verde básico del tallo antes de este paso, pero puede hacerlo en cualquier orden. Solo para mostrar una alternativa (desactivando mi capa verde), aún puede utilizar la capa de dibujo a lápiz como guía para la colocación de sombras. Asegúrese de agregar una capa adicional para las sombras y los tonos oscuros aquí. También deberá asegurarse de que la capa de boceto esté en la parte superior de todas las demás capas si va a continuar usando el boceto como contorno.

Paso 5: agregue toques de luz con rosas y blancos

Cree otra capa y colóquela encima de la capa de rojos / sombras que acaba de pintar (pero debajo de la capa de boceto). Aquí realmente puede comenzar a desarrollar algunas superficies de aspecto reflectante agregando lentamente tonos más claros que el rojo base. Me incliné hacia los rosas hasta el blanco absoluto en las áreas realmente brillantes.

Como nota al margen, usar un pincel suave con un 75% de opacidad le dará esa apariencia de desvanecimiento gradual en la periferia de las áreas iluminadas. Cuando llegue a las partes blancas extremas que reflejan la luz, debe estar al 100% de opacidad y al 100% de flujo con un pincel duro. Puede usar cualquier pincel que desee, pero si se pregunta qué usé aquí, cambié entre el aerógrafo suave, medio y duro.

Paso 6: agregue sus verdes de tono medio para el tallo

Nuevamente, en otra capa nueva (sobre todos los rojos, pero debajo de la capa de boceto), comience a pintar en sus verdes de tono medio. Esta puede ser una pintura rápida y sólida del área esbozada, pero con el pincel duro en total opacidad y relleno.

Paso 7: agregue verdes claros y reflejos blancos

Creando una nueva capa sobre sus verdes de tono medio, comience a agregar gradualmente verdes y blancos más claros. Terminé agregando también algunos tintes amarillos y marrones en ciertas áreas, pero continúo haciendo referencia a la imagen que recortaste para tu sujeto para estos detalles finos. La colocación de estos tonos se traducirá en esa apariencia tridimensional de aspecto realista. Aquí es cuando las cosas realmente pueden comenzar a aparecer con suficiente atención a los detalles. ¡No tenga miedo de ampliar la imagen de su sujeto y / o su pintura!

Paso 8: agregue verdes oscuros y sombras

Es posible que haya notado que cambié el orden entre agregar oscuridad / sombras y luz / luces en comparación con los rojos para el tomate en sí. En la práctica, me encuentro a menudo cambiando de un lado a otro durante todo el proceso de pintura. Cuanto más mire a su sujeto y lo compare con su pintura, más ajustes precisos podrá sentir que necesita hacer. ¡Esto está absolutamente bien! Algunas personas prefieren agregar valores de luz primero, y otras prefieren agregar los más oscuros. ¡Has lo que creas correcto! Me gusta hacer ambas cosas … ¡solo asegúrate de seleccionar adecuadamente cada capa cuando cambies de un lado a otro para ahorrarte algunos problemas en el futuro!

Paso 9: Ajustes finales y efecto de sombra 3D

En este punto, si oculta su capa de boceto, lo más probable es que vea algunas áreas rugosas alrededor de los bordes que no se iluminan con el contorno de su boceto y deben limpiarse. Hay tres métodos que puede usar para pulir la imagen aquí (cualquiera de los dos debe hacerse antes de agregar su efecto de sombra 3D).

1. Literalmente, puede ir a cada capa y pintar bordes duros, teniendo mucho cuidado de que coincida con el color de la capa sobre la que está pintando. Esto puede resultar difícil de lograr. Si no eres bueno para hacer coincidir el color y el estilo del pincel con la capa, podrías terminar haciendo que parezca que tienes algunas ediciones posteriores a la pintura bastante obvias. ¡Utilice este método con mucha precaución!
2. Puede crear una nueva capa encima de todas las demás capas para intentar pintar los bordes más definidos. Es menos trabajo que la opción 1 y, nuevamente, esto es arriesgado si tiene dificultades para hacer coincidir los tipos y colores de pincel.
3. Este es, con mucho, mi método preferido y el que considero más fácil para este tipo de pintura con un fondo sólido. Simplemente cree una nueva capa en la parte superior y seleccione un pincel duro con un 100% de flujo y opacidad, que coincida con su color de fondo. Acerque y pinte claramente sobre los bordes que pueden parecer desiguales: este es el método utilizado en el video de lapso de tiempo.

Para el efecto de sombra 3D, cree otra capa nueva encima de la capa de fondo, pero debajo del resto. Seleccione un aerógrafo suave con un diámetro bastante grande y un tono oscuro (casi negro) en baja opacidad. Con una ligera presión, pinte en forma circular debajo de la base del tomate hasta que se vea el efecto de sombra deseado.

Paso 10: coloque su firma en la pintura

Todos tenemos nuestras pequeñas formas únicas de firmar nuestro trabajo. Para esto, utilicé un color base que combinaba con el tomate y pinté una pequeña muestra en la esquina inferior derecha. Luego utilicé tinta blanca con el pincel de rotulador técnico para firmar mi nombre.

El video de lapso de tiempo que subí también es una función en procreate. Puede exportar cualquier pintura que haga como MP4. Genial, ¿verdad?

Espero que esto te haya ayudado a darte algunos pasos prácticos que puedes seguir hoy, ¡ya sea que estés pintando con medios digitales o tradicionales!